L’encre est un médium sans compromis. Posée sur le papier, sa fluidité autorise une amplitude et une rapidité d’exécution qu’aucune autre peinture n’offre : elle glisse, fuse, éclabousse, sans résistance — loin de la densité de l’huile. Elle conjugue ainsi contraste absolu et liberté du geste.
Depuis plus de vingt-cinq ans, Fred Jourdain travaille l’encre et s’est donné pour défi de danser avec elle sur le papier.
En observant les mouvements de Meï Thongsoume et William Legault-Tessier, il a voulu traduire leur fougue en geste pictural, transformant le pinceau en corps dansant. Fred conçoit sa pratique artistique comme un terrain d’exploration formelle et narrative et avec cette série d'oeuvres, l'idée était surtout de transposer les émotions et les mouvements des interprètes en des images figées les plus dynamiques possible. Sans trop y réfléchir, une trame narrative, est tout de même apparue à travers les différents tableaux, ce qui leur donne une cohérence surprenante.
"Au départ, tout ce que je souhaitais faire, c'était une série visuellement vivante inspirée par les mouvements de William et Meï, en noir et blanc. Je souhaitais poursuivre un peu ce que j'avais entamé avec MOD, mais spontanément j'ai décidé de plutôt peindre avec des encres colorées. Le résultat m'a plu et j'ai continué ainsi. Au fil des tableaux, j'ai remarqué qu'une thématique de suspension et d'apesanteur s'était imposée et j'ai créé la plupart des oeuvres en même temps que la mission Artemis 2 de la Nasa avait lieu. Je ne sais pas si ça a ruisselé dans mes oeuvres, mais ça m'a assurément donné un regard différent sur celles-ci et je les ai nommées en conséquence!"
— Fred Jourdain
" Vers la fin de ma période de création, j'ai décidé de revenir à l'encre noire pour peindre quelques oeuvres en noir et blanc afin de créer une sorte de passerelle entre MOD et Muses En Fugue. J'aime beaucoup cette idée de la continuité entre ces deux séries et lorsque les gens entrent dans l'exposition, ce sont les oeuvres en noir et blanc qui ouvrent le bal; elles sont plus ancrée au sol, puis ensuite les couleurs s'invitent et l'apesanteur s'installe!"
- Fred Jourdain
Cette collection est présentée à La Maison Pour La Danse De Québec du 23 avril au 28 mai 2026. Le vernissage a lieu en 5 à 7 le jeudi, 23 avril et est ouvert au public.
La série sera aussi présentée à Montréal du 1er juin au 1er octobre 2026 à la Brasserie Helm, sur Bernard dans le Mile End.
Crédits Photos: Hoby Ratsimbazafy, David Cannon & Edgar Fritz
Interprètes et modèles : Meï Thongsoume et William Legault-Tessier
